似乎在秦放歌的笛子作品中,循环换气的演奏技法已经是标配。
这一点,在不光体现在他前面两首作品,《早晨》和《幽兰逢春》上,随后一首作品,他就换了A调低音笛进行演奏。
在这首“笛子协奏曲《深秋叙》”中,更是得到了淋漓尽致的体现。
只要说起协奏曲,难度基本就不会低。
这首《深秋叙》也是如此,引子部分,就采用突弱由低音3到向下五度进行,表现出秋风萧瑟寂寥的感觉。再经过几次无名指的减弱,中音1向上增四度,再由几个3减弱消失,秦放歌的处理,在直播间里,看得更是清楚明白。
这似乎表现秋风吹走树上的一片落叶,落叶轻轻的飘荡着落下,忽然,风又吹走一片落叶缓缓落下。后一乐句明显对比变成弱音,表现远处也有落叶缓慢落下的凄清场景。
这样的场景,也是让很多弹幕大佬们诗兴大发。当然,他们不是原创诗歌,念诗还不会吗?
杜甫的诗歌自是大家的重点吟诵对象,“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。”
可这显不出大佬们的水平来,很快,杜甫另外一首诗歌就被找了出来,《吹笛》,“吹笛秋山风月清,谁家巧作断肠声。
风飘律吕相和切,月傍关山几处明。
胡骑中宵堪北走,武陵一曲想南征。
故园杨柳今摇落,何得愁中曲尽生。”
柳永的《雨霖铃》也被念了出来,“多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节!”
一时间,直播间里的观众们,都学着秦放歌,化身为“念诗之王”,用诗歌描述他所听到的东西。
真别说,很多诗歌用在这时候,都是没有违和感的。
大家念诗也都是有技巧的,搜索和秋天以及笛子有关的,复制粘贴也是挺容易的。
“武陵春·人道有情须有梦【作者】连静女,【朝代】宋。
人道有情须有梦,无梦岂无情?夜夜相思直到明,有梦怎生成?
伊若忽然来梦里,邻笛又还惊。笛里声声不忍听,浑是断肠声。”
还有大佬从西游记中找到了比较契合场景的诗歌,“数村木落芦花碎,几树枫杨红叶坠。路途烟雨故人稀,黄菊丽,山骨细,水寒荷破人憔悴。白蘋红蓼霜天雪,落霞孤鹜长空坠。依稀黯淡野云飞,玄鸟去,宾鸿至,嘹嘹呖呖声宵碎。”
这些诗句都是可以用在这首《深秋叙》上的,更别提,秦放歌还特意换了低音笛,低音笛的运用,让整首作品的基调越发深沉,伤感悲剧的意味愈发浓烈。
悲秋!
似乎是音乐的主题。
音色上的低沉醇厚之美,和音乐意境上的沉静孤寂之美,完美的融合了起来。
而听他的演奏也感受得出来,分外的深沉悲凉。
外行看热闹,普通观众们,只听最终呈现出来的音响效果就行。情感渲染得好,旋律忧伤感人。
专业的人,则更多从音色、气息、快板吐音、散板处理、情感表现等方面进行赏析,这些秦放歌的示范演奏都做得无可挑剔。
同样,在这首乐曲中,秦放歌也是把北派的气势恢弘风格,南派的低沉醇厚的音色,完美的融合在一起。一切都是为音乐主题形象服务的,为了更好的凸显声、情、景,让悲秋之意更浓郁。
至于曲中所用的竹笛演奏技巧,循环换气不说标配了,吐音、连音、波音、打音等演奏技巧,都有广泛的运用,还有很多三连音,双吐音这样的高级笛子演奏技巧。
外行听得热闹,学笛子的观众却是在哀嚎不已,“秦大师,求你收了神通吧!太难了呀!”
“真的给跪了,这简直是想要我们的命啊!”
“我们学笛子的真是太难了!”
“给条活路吧!求求了。”
看得其他观众乐不可支,“秦大师”岂是白叫的。他所用的演奏技巧难度更高,观众们就越兴奋。当然,这样造成的后果就是,秦放歌演奏出来的音乐,也越发扣人心弦。
他也并非是单纯的抒发悲秋之情,这样的作品,肯定不会这样简单。
更像是一位睿智的老人,通过秋天的景色,回忆他充满坎坷和曲折的一生,其中也不尽是悲凉凄惨,还是有不少欢乐喜悦的场景,这点,在秦放歌吹奏的音乐中,都是有得到体现的。
十二分钟左右的长度,对学习笛子的人来说,哪怕是专业的,也都是个相当巨大的考验。
黄静、陈天虹、钱淑媛她们几个在录音室通过监听欣赏了他的演奏之后,都觉心有戚戚,“都怪老公的演奏太有感染力了!”
但这还没结束,秦放歌很快就拿出了今天的最后一首曲子,“取材自西南地区民歌的笛子协奏曲《飞歌》。”
又是一首大型的笛子协奏曲,观众们这回是真的爽翻了。
同样,也是很多弹幕大佬马上为直播间里的观众们做简单的科普。
“飞歌”是流行于贵州东南苗族地区的一种民歌,是青年男女相互邀请出寨游方时唱的山歌体歌曲。
“苗岭飞歌最是出名,不知道哥哥的取材是不是来自这里。”
“听到这个解释我就安稳了,这次不会再虐心了吧!刚刚的深秋叙听着着实让人揪心。”
“大概是稳了!”
“哥哥威武霸气!”
“要这首曲子还那么虐心的话,我就真的取关了……”
秦放歌的演奏,在弹幕聊天的时候,就已经开始,他基本都不拖泥带水的。
全曲的引子部分,就让很多观众安心下来,确实没有太多悲情或者忧伤的色彩,关键他也没再用刚刚的A调低音笛。
笛子独奏的“飞歌”主题,感情就是特别甜美的,使人仿佛置身于“美丽的苗岭早晨”,安静而祥和。随后却出现了一个极有张力的增四度音程,打破了这样的宁静,几个小节华彩式的音型之后,上行八度大跳音程异军突起。
不管怎样,让观众们安心的是,秦放歌没有继续虐观众们的心,更像是旭日东升,喷、薄而出的美丽场景,热烈而活泼。
接下来的音乐也证明了这点,快板部分,集中表现了节日的欢乐场面。
而且,秦放歌的这首作品,也不仅仅只局限于苗族的“飞歌”,很多弹幕大佬们都听出来了,“我没有听错吧,这好像是彝族《阿细跳月》的音乐主题?”
“确实,感觉不光是写苗族的呀!”
“我还有听到海菜腔的音乐。”
“给大佬们跪了……”
不管是什么样子的大糅合,音乐整体的氛围是特别欢乐热烈的,而且,旋律的律动性特别强。
就像是姑娘的独舞之后,一群年轻的姑娘小伙子也跟着舞蹈起来。这其中,主题的变奏让音乐的舞蹈性变得越发强烈起来。似乎也昭示着,人们更加兴奋的舞蹈着,群舞,对舞,独舞,各种形式应有尽有。
随后的音乐风格依旧没有什么让人觉得虐心的,哪怕是慢板乐章,也都是以抒情为主的。
当然,情绪的渲染和变化,还是松弛有度的,期间的变化... -->>
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